Hoy voy a recomendarles tres documentales que por su temática, su narrativa y su concepto, vale la pena  echarles un vistazo. 

El primero es  The Nomi Song y cuenta la historia de Klaus Nomi, uno de los artistas más   bizarros de los años 80. Nomi fue una figura de culto dentro del New Wave undreground de New York, e interpretaba música pop con ópera, atrayendo así, a un gran público de punks, new wavers y art people. Fue un artista con una imagen tan fuerte que incluso el público se volvía loco antes de que empezara a cantar.
    

Con el look  de un ser proveniente del espacio, elementos del new wave y una voz tan poderosa y femenina como la de Maria Callas, generaba enorme confusión entre un público que se preguntaba “¿Qué es esto?”, “¿Es arte?”, “¿Este tipo está loco?” Pronto se convirtió en un acto tan comentado, que llegaba a convertirse, por momentos, en una leyenda urbana. “¿Este personaje de verdad existe?” Se preguntaba la comunidad artie underground.  

En un New York  en el que todos los inadaptados que querían ser estrellas o artistas, bajo sus propios términos, se reunían para la experimentación y la búsqueda artística, estaba este pequeño hombrecillo proveniente de Berlín, que empezó a darse a conocer en shows de cabaret y novedades bizarras, hasta convertirse en una especie de freak show con bailarines robots y escenografías espaciales. Klaus Nomi alternó con David Bowie, dio la receta de su pie de limón en el noticiero de las 10, y después de muchos desprecios y malos manejos,  viajó a Europa… a Francia para ser específicos, fue firmado por una disquera y comenzó poco a poco a convertirse en una sensación internacional. Pero antes de despegar, la tragedia se hizo presente, Klaus enfermó y poco a poco fue en decadencia en sus presentaciones que podrían haberlo consagrado.

La historia de Nomi es divertida y bizarra, pero también muy trágica. Debido a su promiscuidad sexual, Nomi fue infectado con VIH en una época en la que nadie sabía nada acerca del SIDA, por lo que, por miedo a siquiera respirar cerca de él, Nomi murió solo en un frío hospital, sufriendo los síntomas de esta terrible enfermedad, para todos desconocidos en aquel tiempo.

Con música de David Bowie, Wire, The Bongos, Pylon, Chi Pig, Sirone, Kristian Hoffman, y más, dirigida y escrita por Andrew Horn, The Nomi Song, es un gran docu que ilustra perfectamente la vida y obra del marciano new wave que cantaba ópera.

El siguiente documental, es la historia del fuera de serie, Leigh Bowery, un diseñador de moda, una especie de travesti obeso con maquillaje y máscaras, creador de vestuarios y personajes de vanguardia, que enloqueció al mundo de la moda y a los clubs underground de Londres, y que más tarde influenciaría a una generación de artistas y diseñadores del mundo, además de convertirse en la musa y modelo del prominente pintor británico Lucian Freud. 

Con un espíritu de provocador, Bowery fue la combinación del glitter, la moda, el pop y el performance surrealista, convirtiéndose a sí mismo en su creación y personaje. Terminaba la época punk y él inconscientemente fue creando algo completamente distinto que conectó con la corriente del New Romantic, y que incluso contribuyó a su creación como diseñador de vestuario para coreografías vanguardistas. Excelente pianista y el original “party monster” del underground de Londres, se convirtió en creatura imprescindible de la expresión de la decadencia de dicha ciudad. En sus caracterizaciones había algo perturbador que confundía a los demás, ya que era un tipo muy grande y a veces con su vestuario y maquillaje lucía amenazador; no era un travesti cualquiera, era una expresión personal de arte, incluso creó una banda covereando a Run D.M.C. con todo y video.  Así, teniendo reputación, pero ni un sólo centavo, decidió armar una banda para poder ganar dinero, a la cual llamo Minty, creando performances delirantes.

Leigh murió en 1984 convirtiéndose en leyenda de la moda, el arte y la música, sepultado en baños de champaña y enterrado dos veces, ya que la primera vez, el hoyo no fue lo suficientemente grande para su gran cuerpo. Chequen The Legend of Leigh  Bowery.

Por último quisiera mencionar un documental llamado The Best Worst Movie, del novel director Michael Paul Stephenson, y que es la historia real de cómo en 1989, el director Claudio Fragatsso, contrata a un pequeño grupo de actores desconocidos y no actores, para filmar la película Troll 2, contando con la “actuación” del dentista del pueblo, el Dr. George Hardy y el mismo Stephenson de niño. Después del rotundo fracaso de la película (una película de terror con efectos tan espectaculares y actuaciones como los de una del Santo), el Dr. George regresa a su natal Alabama, sin darse cuenta de que la cinta ha ganado con el tiempo, una legión enorme de seguidores. En el documental podemos ver como el odontólogo del pueblo descubre que es una celebridad de las B Movies y se encuentra con salas de cine repletas de fans eufóricos, convenciones de B Movies vacías, una nueva secuela de trolls y un director que afirma hacer grandes películas. Chequen este docu, tiene momentos muy bizarros y a la vez muy emotivos.

Best Worst Movie (Theatrical Trailer)